Новости
От идеи к воплощению № 139 (25102) от 11 декабря
Дата: 11.12.2025
В первый день зимы в театре имени Топанова состоялась премьера второй части триптиха о Хакасии «Степь. Песнь камня» [12+]. Авторская группа до её начала рассказала журналистам, как появилась постановка.
Хакасская святыня Улуг Хуртуях тас известна, думаю, всем жителям республики. Знают о ней и в других регионах России и даже за границей. Знают и приезжают к каменной бабушке, как её ласково называют в народе, с просьбой о самом сокровенном — о рождении ребёнка. Благодарен Улуг Хуртуях тас за появление на свет своего малыша и режиссёр Тимур Казнов.
— Спектакль для меня очень важный, это история моего личного поклонения Улуг Хуртуях тас. Если первая часть триптиха — с болью о судьбе Хакасии, о столкновении традиций и современности, то вторая часть о любви, материнской любви, о вечном. И мне было важно разделить их. Ведь из боли рождается бессмертие. Из отчаяния — надежда. А это именно то, что дарит Улуг Хуртуях тас всем, кто к ней приезжает. И хочется, чтобы этот хакасский дух оставался в веках, — отметил режиссёр. — Хочу поблагодарить всех причастных к созданию спектакля: композитора Татьяну Шалгинову, автора текстов песен Игоря Мамышева, хореографа Павла Рябова, художницу по костюмам Марию Кривцову, художника-постановщика Сергея Майнагашева, художника по свету Андрея Зозулю. Мы все вместе ездили к каменной бабушке, просили у неё разрешения на работу.
Композитор Татьяна Шалгинова, народная артистка и заслуженный деятель искусств Хакасии, поделилась своими секретами создания музыки к постановке:
— Каким-то фантастическим образом я перемещаюсь в будущее, слушаю, как это всё случится, сижу и думаю: если бы я была зрителем, что бы мне понравилось? Не знаю, как это всё происходит, видимо, какие-то эфирные связи. Опять же какая магия в том, как невероятный голос Юлии Чепашевой сливается с музыкой, передавая очень тонкие грани внутреннего мира главной героини. Вот сейчас наша многомесячная работа предстанет на суд зрителей. Это очень волнительно. Для меня фигура Хуртуях тас окутана тайной. Кто её поставил в степи? Как она сохранилась на протяжении веков? Какую информацию она несёт? Думаю, это был такой главный импульс для режиссёра. Когда у автора появляется идея, всё вокруг начинает работать, появляются флюиды между людьми.
Важность командной творческой работы подчеркнул и приглашённый из Санкт-Петербурга хореограф Павел Рябов:
— Хотелось бы отметить, что работать с вашими актёрами — одно удовольствие, каждый раз открываю в них какие-то грани таланта и погружения в материал. Хочется поблагодарить хакасский театр за приглашение, вот уже в третий раз (Павел работал также над спектаклями «Той.Дым» и «Сарын. Сказка о ненастоящем страхе». — И.С.), и хакасскую землю за гостеприимство. Я родом из Карелии, у нас тоже богатая самобытная культура. К своему сожалению, наблюдаю, что мы отдаляемся от истоков, от традиций. Время приобрело такие скорости, что не успеваем иногда даже подумать. Я отвечаю за движение в спектакле, и мне хотелось, прежде всего, сохранить самобытность, подключиться к божественному началу, услышать движение, каким оно было раньше, как оно отзывается в теле, в душе у зрителя. Эти тонкие материи соединяешь, переплетаешь, и хочется с ними взаимодействовать. Но очень бережно, как бы немного со стороны.
Особую атмосферу перед премьерой создавали актёры, погружая зрителей в мир хакасских традиций. Так, Виктор Сагалаков играл на хомысе и исполнял песни на хакасском языке. Инструмент в его руках звучал то нежно, то воинственно. Пел Виктор о любви, о героях, о вечных ценностях.
— В песне поётся, что если я не найду свободу или истину, то мой народ её обязательно найдёт, кто-то из близких, — отметил Виктор Сагалаков, по просьбе слушателей переводя песню на русский язык. — Это, думаю, общечеловеческая основа. Не личные планы на жизнь, а забота о своём народе, вера в него: он всё выдержит, всё ему по плечу. А хомыс как никакой другой инструмент передаёт дух свободы: когда просто играешь на нём, как будто кони скачут по степи.
Актёр Александр Асочаков поиграл с детьми в хакасские игры. Особенно понравилось ребятишкам перетягивать палку. Это когда соперники садятся лицом друг к другу, упёршись в разноимённые ступни, и захватывают обеими руками палку. По сигналу они начинают тянуть её к себе, стараясь перетянуть соперника на свою сторону.
Зритель был подготовлен к началу зрелища на сцене. К таинству встречи с каменной бабушкой, которая вот уже много веков оберегает хакасскую степь и хакасский народ. Её мудрый взгляд дарит всем надежду, а сердце, полное любви, дарит детей.
Хакасская святыня Улуг Хуртуях тас известна, думаю, всем жителям республики. Знают о ней и в других регионах России и даже за границей. Знают и приезжают к каменной бабушке, как её ласково называют в народе, с просьбой о самом сокровенном — о рождении ребёнка. Благодарен Улуг Хуртуях тас за появление на свет своего малыша и режиссёр Тимур Казнов.
— Спектакль для меня очень важный, это история моего личного поклонения Улуг Хуртуях тас. Если первая часть триптиха — с болью о судьбе Хакасии, о столкновении традиций и современности, то вторая часть о любви, материнской любви, о вечном. И мне было важно разделить их. Ведь из боли рождается бессмертие. Из отчаяния — надежда. А это именно то, что дарит Улуг Хуртуях тас всем, кто к ней приезжает. И хочется, чтобы этот хакасский дух оставался в веках, — отметил режиссёр. — Хочу поблагодарить всех причастных к созданию спектакля: композитора Татьяну Шалгинову, автора текстов песен Игоря Мамышева, хореографа Павла Рябова, художницу по костюмам Марию Кривцову, художника-постановщика Сергея Майнагашева, художника по свету Андрея Зозулю. Мы все вместе ездили к каменной бабушке, просили у неё разрешения на работу.
Композитор Татьяна Шалгинова, народная артистка и заслуженный деятель искусств Хакасии, поделилась своими секретами создания музыки к постановке:
— Каким-то фантастическим образом я перемещаюсь в будущее, слушаю, как это всё случится, сижу и думаю: если бы я была зрителем, что бы мне понравилось? Не знаю, как это всё происходит, видимо, какие-то эфирные связи. Опять же какая магия в том, как невероятный голос Юлии Чепашевой сливается с музыкой, передавая очень тонкие грани внутреннего мира главной героини. Вот сейчас наша многомесячная работа предстанет на суд зрителей. Это очень волнительно. Для меня фигура Хуртуях тас окутана тайной. Кто её поставил в степи? Как она сохранилась на протяжении веков? Какую информацию она несёт? Думаю, это был такой главный импульс для режиссёра. Когда у автора появляется идея, всё вокруг начинает работать, появляются флюиды между людьми.
Важность командной творческой работы подчеркнул и приглашённый из Санкт-Петербурга хореограф Павел Рябов:
— Хотелось бы отметить, что работать с вашими актёрами — одно удовольствие, каждый раз открываю в них какие-то грани таланта и погружения в материал. Хочется поблагодарить хакасский театр за приглашение, вот уже в третий раз (Павел работал также над спектаклями «Той.Дым» и «Сарын. Сказка о ненастоящем страхе». — И.С.), и хакасскую землю за гостеприимство. Я родом из Карелии, у нас тоже богатая самобытная культура. К своему сожалению, наблюдаю, что мы отдаляемся от истоков, от традиций. Время приобрело такие скорости, что не успеваем иногда даже подумать. Я отвечаю за движение в спектакле, и мне хотелось, прежде всего, сохранить самобытность, подключиться к божественному началу, услышать движение, каким оно было раньше, как оно отзывается в теле, в душе у зрителя. Эти тонкие материи соединяешь, переплетаешь, и хочется с ними взаимодействовать. Но очень бережно, как бы немного со стороны.
Особую атмосферу перед премьерой создавали актёры, погружая зрителей в мир хакасских традиций. Так, Виктор Сагалаков играл на хомысе и исполнял песни на хакасском языке. Инструмент в его руках звучал то нежно, то воинственно. Пел Виктор о любви, о героях, о вечных ценностях.
— В песне поётся, что если я не найду свободу или истину, то мой народ её обязательно найдёт, кто-то из близких, — отметил Виктор Сагалаков, по просьбе слушателей переводя песню на русский язык. — Это, думаю, общечеловеческая основа. Не личные планы на жизнь, а забота о своём народе, вера в него: он всё выдержит, всё ему по плечу. А хомыс как никакой другой инструмент передаёт дух свободы: когда просто играешь на нём, как будто кони скачут по степи.
Актёр Александр Асочаков поиграл с детьми в хакасские игры. Особенно понравилось ребятишкам перетягивать палку. Это когда соперники садятся лицом друг к другу, упёршись в разноимённые ступни, и захватывают обеими руками палку. По сигналу они начинают тянуть её к себе, стараясь перетянуть соперника на свою сторону.
Зритель был подготовлен к началу зрелища на сцене. К таинству встречи с каменной бабушкой, которая вот уже много веков оберегает хакасскую степь и хакасский народ. Её мудрый взгляд дарит всем надежду, а сердце, полное любви, дарит детей.
Ирина СОЛОМАТОВА
Подпись к фото:С давних времён жители степей молили каменную бабушку об исцелении от бесплодия: «Наша белая каменная мать! Все звери имеют детей, все птицы имеют детей, все рыбы имеют детей, у всех людей есть дети. У меня одной нет ребёнка — помоги мне!»
Источник фото:r-19.ru
Дополнительная информация для СМИ по телефону: 8 (909) 525-4478, пресс-служба Хакасского национального драматического театра имени А.М. Топанова; 8(3902) 248-120, пресс-служба министерства культуры Республики Хакасия



